MATEI & EISERMANN & ICECREAM FOR CROW

MATEI & EISERMANN & ICECREAM FOR CROW

MATEI & EISERMANN (Electronica, Trip Hop, Pop / Hannover)
ICECREAM FOR CROW (Rock, Mölln)

MATEI & EISERMANN
Eisermann strickt aus Synths und Samples ein Nachtgewand um Mateis Kompositionen für einen tanzbaren Sound.
Weitere Infos unter
https://www.facebook.com/matei.eisermann
https://mateisermann.bandcamp.com

ICECREAM FOR CROW:
Zeitlose Klänge
über den Trend hinaus!
2016 gegründet, starten Icecream For Crow jetzt auf der Bühne voll durch und begeistern das Publikum mit ihrem Spektrum von Electro bis Rock!

Das Duo bestehend aus Nicole Sperber (Gesang und Harmonies) und Matthias Sperber (Keybords, Gitarre und Programming) bietet ein Sounderlebniss der Extraklasse. Gänsehautfeeling und Beats, die in die Beine gehen. Sie spielen eigene Songs im Spannungsfeld von Hip bis Deep & drücken Eighties-Songs ihren eigenen musikalischen Stempel auf.

Ein Liveact der das Publikum begeistert!

FREDDY FISCHER

FREDDY FISCHER (Rock, Hannover)

FREDDY FISCHER
Wer mit Freddy Fischer und seiner Cosmic Rocktime Band noch nicht so recht vertraut sein sollte, braucht vielleicht doch erst ein paar Stichworte. Orientierungshilfen. Da hört man also einen Groove, den es aber geradewegs auf den Tanzboden zieht. Und Disco. Auch diese lässige Eleganz der Lieder, die Manfred Krug mal gesungen hat in den Siebzigern und damit selbst der DDR etwas Swing schenkte, wenigstens für einen Moment. Und jetzt vielleicht noch eine weitere Glitzerkugel voll Disco dazu. Das steckt man dann alles in einen schicken Smoking, und schon steht da ein Freddy Fischer … Aber so einfach ist es dann doch nicht, sonst würde man nach diesem Rezept so eine schmissige Unterhaltungsmusik ja an jeder Straßenecke hören, wo sich dann überall so ein Fischer herumtreibt, dass man gleich einen Chor voll davon hätte und nicht nur den einen Freddy. Diese Musik hat jedenfalls Groove, und auch auf jedem neuen Album orgelt Freddy Fischer wieder derart mit Lust, dass ein Keith Emerson nur beleidigt zur Seite schauen würde und Brian Auger anerkennend ein Auge lupfen und das andere gleich mit dazu, weil er ja gehört hat, dass er ihm nichts mehr vormachen kann an den Tasten. Und die Musik ist tight. Soul und Discokugel. Sie glitzert, diese Musik, und macht dann ganz im Gegensatz zu einem Keith Emerson nur genau so viele Noten, die man braucht, um die Menschen auch auf die Tanzfläche zu pumpen. Und dann singt dieser Freddy Fischer auch noch und immer wieder von der Liebe, und so eine Zeile wie „Du bist meine Liebe, und ich lieb’ dich so“ muss man sich ja erst einmal trauen. Aber Fischer macht das einfach, und das mag man jetzt Schlager nennen, mit dem es sich allerdings so verhält wie bei den Filmen von dem maulfaulen Finnen Aki Kaurismäki, die nur Aki Kaurismäki so machen kann, sentimental und doch auch warm und wahr. Und bei anderen wäre es nur sentimental und eben ein Kitsch. Aber möglicherweise ist dieser Vergleich schon wieder ein Stück zu hoch gegriffen, und die Lieder von Freddy Fischer wollen auch gar nicht größer sein als sie sind. Denn das alles kann ja auch mit gutem Grund die Pest sein, der Jazzrock, der Schlager und selbst die Disco, wenn es sich gefühlsbetrügerisch aufplustert und prätentiös wird. Doch genau das ist bei Freddy Fischer kein Stück. Das aber muss das Geheimnis von Freddy Fischer sein. Und spätestens beim nächsten Konzert mit ihm und seiner Cosmic Rocktime Band werdet auch Ihr dann mitsingen bei diesem „Du bist meine Liebe, und ich lieb’ dich so“. Einfach sehr gute Unterhaltungsmusik aus Berlin.

LEO MINER + KOPFDICHTUNG

LEO MINER (Singer-Songwriter / Hamlen)
KOPFDICHTUNG (Singer-Songwriter / Hannover)

LEO MINER
Leo Miner ist ein junger aufstrebender Singer/Songwriter. Musikalisch bewegt er sich auf den Gebieten Folk, Rock und Blues. Er spielt er überwiegend seine eigenen Kompositionen, aber auch ausgewählte Klassiker von seinen musikalischen Vorbildern Tom Petty, Bob Dylan, den Beatles und anderen Größen der 70er Jahre. Leos charakteristische Stimme und sein
Gitarrenspiel reißen jeden Zuhörer in seinen Bann und seine Konzerte sind ein Muss für jeden Freund von ehrlicher, handgemachter Musik. Leo Miner ist Vollblutmusiker, Singer/Songwriter, spielt auf seinen CDs alle Instrumente
selbst und produziert seine Musik auch, ein Multitalent. Seine Musikrichtungen sind Folk, Rock und Blues.

 

KOPFDICHTUNG
…Dichtung im Kopf, das ist nicht undicht, das ist KopfDICHTUNG – deutsche Liedergüter von Singer-Songwriter Tilmann Wiesel aus Hannover begleitet von Improvisationspianist Sven Waida. Mit Trompete, Gitarre und Hut schreibt Tilmann Kompositionen über das Leben und seine Querköpfe und den Kopfsalat, den es so mitbringt. Jazzig, poppig und independent. Der „Topfschlager“, die „Worthülsenfrucht“ oder der Fluss „Von der Quelle bis zum Schluss“ erzählen Geschichten mit Tiefgang und Einfühlung. Inhaltsstarke Texte kommen musikalisch leichtfüßig auf die Bühne. Nicht verkopft, sondern mit Köpfchen.

STELLAR STEREO + THE FAT FLEET

STELLAR STEREO (Funk-Pop/ Hamburg)
THE FAT FLEET (Rock / Hannover)

STELLAR STEREO
Der Gute-Laune-Sound erwischt Hamburgs Publikum sichtlich auf dem richtigen Fuß: Angeheizt vom Jubel auf vielen kleineren Konzerten und dickem Lob im Rampenlicht des Bandwettbewerbs „Hamburg rockt“ fokussiert sich „Stellar Stereo“ jetzt auf das antreibende, tanzbare Selbst. Inspiriert von einer Neubesetzung am Schlagzeug scheint die Formation um Sängerin und Songwriterin „Enny“ endlich die stilistische Mitte ihres riesigen Repertoires gefunden zu haben: Eine groovige Schmelze aus Ska, Funk, Punk und Reggae.

THE FAT FLEET
Mal ist es Western aus der Wüste, mal Rockabilly aus der Bar, mal gerader Rock fürs Stadion: Jeder Song ist anders und vor allem, als man erwartet. Wir sagen, es ist Mojo Pop.
The Fat Fleet aus Hannover lernten sich bei ihrem ersten Auftritt kennen und gründeten sich kurz danach im November 2013. Seitdem spielen sie unermüdlich und sorgen dafür, dass das Publikum tanzt und mitsingt.
Dabei spielen sie sowohl Cover-Versionen als auch eigene Songs, man weiß das nicht immer so genau.
The Fat Fleet sind Bronco Fleet (voc, gt), Todor Fleet (b) und Rocco Fleet (dr), auch bekannt als Timo Weggen, Peter Käfer und Benjamin Papke.
The Fat Fleet: Von Arizona bis zum Atlantik, von Rock bis Western, aber immer mit Mojo

DAVID GRABOWSKI QUARTETT + STEPS AHEAD REVIVAL

DAVID GRABOWSKI QUARTETT (Jazz / Hamburg)
STEPS AHEAD REVIVAL (Jazz / Hannover)

DAVID GRABOWSKI QUARTETT
Ein Traum wird wahr für den Hamburger Gitarristen David Grabowski. Ende 2015 gründet er, bisher überwiegend als Sideman tätig, sein eigenes Quartett. David Grabowski ist kein Spezialist. Seine Musik ist keinem Idiom verpflichtet und steht zwischen Postbob-Harmonik und Artpop-Ästhetik als Konglomerat der verschiedensten musikalischen Einflüsse des Gitarristen. Und diese reichen von Igor Stravinsky über John Coltrane bis Radiohead und nehmen im Rock ihren Anfang. Hier wird an Bekanntes angeknüpft, um neue Wege zu gehen. Genregrenzen sind da, um gesprengt zu werden. Die Leidenschaft liegt in der Möglichkeit, sich durch Improvisation von der Sprache völlig unabhängig auszudrücken, etwas mitzuteilen, was nie in Worte gefasst werden könnte. Dabei bleibt seine Musik stets emotional und universell verständlich – kommunikativ, interaktiv und humorvoll. Seine ästhetischen Vorstellung hat David Grabowski auf seinem kürzlich erschienenen Debutalbum „Land in Sicht“ verewigt, auf dem eingängige Grooves und komplexe Melodien, verträumte Texturen und unvorhersehbare Harmonieverläufe Hand in Hand gehen. Begleitet von seinen Lieblingsmusikern und guten Freunden entsteht in klassischer Quartettbesetzung eine symbiotische Verbindung auf höchstem energetischen Level.

STEPS AHEAD REVIVAL
Die amerikanische Fusion-Band „Steps Ahead“ feierte nicht nur in den 1980er Jahren großartige Erfolge. Mit Mike Mainieri und Michael Brecker als langjährigem Kern wurde sie eine der bekanntesten Fusion-Bands überhaupt. Einige der herausragendsten Kompositionen dieser schillernden und prächtigen Musik werden die fünf Hannoveraner Fynn Großmann (Sax), Andreas Meyer (Keys), Clemens Ohlendorf (Vibes), Clara Däubler (Bass) und Thomas Richter (Drums) auf die Bühne des Kulturpalastes zaubern.

MASCHINIST + ALIEN TO THE SYSTEM + CIRCUIT BREACH

MASCHINIST (Neue Deutsche Härte/Nürnberg)
ALIEN TO THE SYSTEM (Metal / Hannover)

MASCHINIST
Ein Befehl … Ein Countdown … 3 … 2 … 1 …
Ein Klicken… Ein Knarren… Metall auf Metall …

Es wird LAUT!

Wie der Name Maschinist schon erahnen lässt ist die Musik alles andere als ein Zuckerschlecken.
Mach Dich auf etwas hartes, brachiales gefasst und lass die schwachen Nerven zu Hause!
Moderne Elektroparts, rhythmische Gitarrenriffs ergänzt mit gesellschaftsspiegelnden, provozierenden Texten erwarten Dich!

Die Maschine läuft.
Der Maschinist hält Sie am Leben!

ALIEN TO THE SYSTEM
Alien To The System, das ist moderner Metal mit klaren Ecken und Kanten. Deutsche, in Metaphern gekleidete Lyrik, begleitet von abgrundtiefen achtsaitigen Gitarren im Wechselspiel zwischen sanfter Anmut und tobendem Gewitter – das sind die Erkennungszeichen von Alien To The System. Stilistisch prägnant ist die Vorliebe der Band zum Death Metal, aber Genregrenzen werden bewusst aufgehoben und eine individuelle Kreation aus Death/Black/Thrash/Groove Metal, XXXcore, NDH und Djent wird geschaffen. Die Band brachte bereits ein halbes Jahr nach ihrer Gründung im Jahr 2011 die selbstbetitelte Debüt-EP heraus, 2014 folgte das erste Album „Kraftwerk“. Seit der Gründung von einigen Neubesetzungen begleitet, steht Alien To The System nun energiegeladen bereit, um mit dem „Kraftwerk“ und zahlreichen neuen Songs die Bühnen zum Beben zu bringen.
Alien To The System – Metal mit Tiefgang.

CIRCUIT BREACH
Circuit Breach wurde von Florian Schulz, Timon Foss-Jähn, Björn-Ole Hecht und Lewin Krause im Febraur 2013 ins Leben gerufen um das instrumentale Fundament dessen zu legen, was später eine geschmackvolle Synthese aus brachialen Riffs, unverkennbaren Melodien und kompositorischer Raffinesse bilden sollte. Nach mehreren Mitgliederwechseln wurden sie Ende 2017 endlich durch Björn Seela und Gregor Efstratiadis vervollständigt und brennen nun darauf, ihre Zuhörerschaft in die von ihnen geschaffenen musikalischen Sphären zu entführen.

Von Progressive-, Symphonic-, und Melodic Death Metal beeinflusst, hat die sechsköpfige Band um den kreativen Kopf Florian Schulz eine einzigartige Spielart des Melodic Metal erschaffen, die melancholisch-philosophische Texte mit einem bedächtigen und doch energiegeladenen Sound kombiniert.

KRACH CAPELLA NIGRA & HOT CLUB DE LINDEN

KRACH CAPELLA NIGRA (Polka/Trier)
HOT CLUB DE LINDEN (Gypsi-Swing/Hannover)

KRACH CAPELLA NIGRA
Krach Capella Nigra spielen eigenwillige und vor allem tanzbare Musik von Polka bis Chanson – mit folkloristischen Einflüssen von der Nordsee bis an den Ural. Mal energetisch, ausgelassen, beinahe Punk-lastig, mal etwas melancholischer begeistern Krach Capella Nigra ihr Publikum mit ausgefallenen Rhythmen und Harmonien und mal poetischen, mal politischen Texten. Die Band vereint Musiker aus unterschiedlichsten Genres, alle eint aber die Lust am Experimentieren und die Liebe zur osteuropäischen und Roma-Musik. Sängerin Nina Krienke verbrachte über ein Jahr in Rumänien und lernte Land, Leute, Sprache und Kultur kennen, dieser Einfluss ist bei Krach Capella Nigra unüberhorbar. Wer mit Freuden musikalische Reisen unternimmt, ist hier richtig – Dancers Welcome!

Hot Club de Linden:

Irgendwo zwischen Linden und Paris gegründet, ist der vierköpfige ‚Heiße Klub‘ um Gitarrist David Mohr eine klassische String-Jazz Formation

mit Blick auf die Qualitäten von Übervater Django Reinhardt – rhythmischer Drive, improvisatorische Aussagekraft & Würze.
Eigenkompositionen mischen sich hier mit Klassikern aus dem Manouche-Repertoire, dabei sind
Glücksgefühle und Bewegungsdrang garantiert!
 „Alle Musiker beherrschen ihr Handwerk bis ins Detail. Die hohe Kunst der Improvisation ist bei ihnen eine Selbstverständlichkeit“ HAZ 2016

LINDENENER AVANTGARDE-JAZZSESSIONS

LINDENENER AVANTGARDE-JAZZSESSIONS
Opener-Band:

MACH (Bremen)

Das Trio MACH spielt Zeitgenössische Improvisierte Musik, die durch musikalische Vielfalt, Formbewußtsein und ein großes dynamisches Spektrum überzeugt. Die drei Musiker sind ebenso virtuose Spieler wie auch aufmerksame Zuhörer. Jedes Instrument ist gleichberechtigt, übernimmt mal die Führung oder fügt sich in den Bandklang geschmackvoll ein.
Die Musik erzeugt intensive Bilder und atmosphärische Klanggemälde, huldigt Hendrix ebenso wie Parker oder Stockhausen.
Sie beglückt den abenteuerlustigen Hörer und ärgert den Puristen – kurz:
Sie wird nicht langweilig oder vorhersehbar.

Markus Markowski – elektrogitarre
Hannes Clauss – perkussion

JAIL JOB EVE & VOLARA

JAIL JOB EVE (Bluesrock/Osnabrück)
VOLARA (Spheric Rock/Hannover)

JAIL JOB EVE

Jail Job Eve – bluesgetränkter Rock mit kompromisslosen Riffs und dynamischer Performance.
Wer Jail Job Eve live erlebt, sieht und hört eine Naturgewalt, stürmisch und leidenschaftlich, mit einem Sound, der mächtig vor die Pappe tritt. Die fünf Osnabrücker Musiker spielen rockige Powernummern und malerische Bluesstücke voller spannender Klänge und Geschichten. In ihrer zweistündigen Show zünden Victoria Semel(Gesang), Benedikt Schlereth (Gitarre), Jens Niemann (Keyboard), Laurenz Gust (Bass) und Josef Röhner (Schlagzeug) ein wahres Feuerwerk.

VOLARA
Sphärisch, rockig, berührend.
Volara kombinieren Stile unterschiedlicher Musikrichtungen und erzählen mit rockiger Stimme ihre Geschichten.

LINDENENER AVANTGARDE-JAZZSESSIONS

LINDENENER AVANTGARDE-JAZZSESSIONS
Opener-Band:

Wilson Novitzki Trio

Der amerikanische Gitarrist Wilson Novitzki ist neu in der Hannoverschen Jazz Szene seitdem er kürzlich, nach langen Jahren in New York, nach Hannover zog. Sein Stil der Gitarren Improvisation wurde oft mit der Zappa’s verglichen – sein Konzept für Melodien ist inspiriert durch die traditionelle Musik West Afrikas und Ost Asiens. während für die Art des Zusammenspiel im Trio Ornette Coleman als Ursprung genannt werden kann.

Besetzung:
Wilson Novitzki (gt)
Johannes Kellre (b)
Willi Hanne (dr + perc)