Zum BLAUEN WUNDER (Lindener Stadtfest zur Scillablüte) bei uns:
DÄUBLER_ BERNSMAN DUO (Jazz, Hannover)
Das Däubler-Bernsman Duo interpretiert ausgewählte Jazz-Standards des Great American Song Book, sowie auch Eigenkompositionen.
Clara Däubler – Kontrabass
Lars Bernsmann – E-Gitarre
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener Band: ED KRÖGER QUARTETT (Jazz, Bremen)
Ed Kröger ist ohne Frage eine der Bedeutendsten Figuren der deutschen Jazzszene. Albert Mangelsdorff, Gerd Dudek, Sigi Busch, Wolfgang Dauner – Die Liste prominenter Namen, an deren Seite der Posaunist und Pianist künstlerisch tätig war, ist lang.
Gemeinsam mit seinem Quartett, dass sich stilistisch in der Tradition des Hardtop einordnen lässt, wird er Repertoire aus dem Great American Songbook präsentieren.
Davor und zwischendurch wie immer ausgewählte Jazzplatten, aufgelegt von DJ Mija.
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener Band: KATHARINA KOCH UND BAND (Jazz, Hannover)
Nach ihrem halbjährigen Aufenthalt in Budapest ist die Jazzsängerin Katharina Koch zurück in Hannover. Mit ihrer klaren, einfühlsamen Stimme wird sie, in Szene gesetzt von ihren Begleitern und Kommilitonen der Musikhochschule, Jazzstandarts und Eigenkompositionen zum Besten geben.
Davor und zwischendurch wie immer ausgewählte Jazzplatten, aufgelegt von DJ Mija.
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener Band: TRIVIALER K.O. (Jazz, Hannover)
Lyrisch, sphärisch, vielschichtig: So lassen sich die Kompositionen, aus der Feder des Pianisten und Bandleaders Andreas Kipp stammend, beschreiben. Zusammen mit dem Bassisten Marcus Lewyn und dem Schlagzeuger Tim Nicklaus kreiert das Ensemble einen kammermusikalischen Bandsound, der nicht nur in der Tradition eines klassischen Klaviertrios lebt. In ihrer Musik werden die verschiedenen Elemente aus Jazz, Pop und klassischer Musik so mit einander verschmolzen, dass ein modernes und zeitgemäßes Klangspektrum entsteht.
Davor und zwischendurch wie immer ausgewählte Jazzplatten, aufgelegt von DJ Mija.
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener-Band: THE FLUMMOXED (Jazz, Hannover)
Der Bandname „The Flummoxed“ lässt im ersten Moment vermuten, man habe es mit einer der unzähligen „The …“- Rockbands zu tun. Beim Hören der Musik wird diese Assoziation jedoch schnell widerlegt: Es handelt sich um ein Quartett aus Hannover, dessen Mitglieder im weiten Feld des Avantgarde Jazz wildern. Kleine, feine Miniaturen und Melodien paaren sich mit viel Platz für improvisatorisches Schaffen. Genau dies ist das Anliegen des Bandleaders und Komponisten Johannes Keller, dessen Stücke ihre mal lyrische, mal impulsive Kraft auf die Individualität der vier Musiker gründen.So schafft er für sich und seine Mitstreiter ein bestelltes Spielfeld. Gespielt wird nach Herzenslust, ohne Mannschaften und Spielregeln, mal im Wettkampf, mal als Team. Das Ziel: größtmögliche musikalische Freiheit für alle! Die Basis dafür schaffen Schnittmengen mit vielfältigen Musikstilen. So mischen sich rockige Elemente mit einer Prise Drum ’n‘ Bass oder kontrapunktische Satztechnik mit zeitgenössischem Jazz.Davor und zwischendurch wie immer ausgewählte Jazzplatten, aufgelegt von DJ Mija.
LINDENER AVANTGARDE JAZZ-SESSION
Jeden dritten Dienstag im Monat findet die Lindener Avantgarde-Session statt.
Opener: Kontinuierlicher Verbesserungs Prozess + Gast
Das hannoversche Musiker-Kollektiv KVP setzt sich aus Überzeugung zwischen stilistische Stühle und auch gern mal in die selbst improvisierten Nesseln. Das ist gut so, denn nur ohne Netz und doppelten Boden kann es gelingen, Fragmente aus zeitgenössischem Jazz, Funk, Fusion, No Wave, Rock und Electronica zu intensiven Klangcollagen und abstrakten Grooves zu verschmelzen.
Die Kernbesetzung des Bandprojekts besteht aus dem Gitarristen Volker Pietsch und dem Schlagzeuger Ulrich Hoffmann.
Besetzung:
Volker Pietsch (gt)
Ulrich Hoffmann (dr)
Wilson Noivitzki (gt)
Thomas Kraus (geig)
LINDENER AVANTGARDE- JAZZSESSIONS Jeden dritten Dienstag im Monat findet die Lindener Avantgarde Jazzsession statt.
Opener: JOHANNES KELLER + X
Drei sind bereits genug, um ein Kollektiv zu bilden. Dank bipolarem Mäandern durch tonal vermintes Gebiet, akzeptiert man sich bereits zu dritt als orchestrale Instanz. Durch das stete aleatorisches Pendeln zwischen Über- und Unterbewussten entsteht im Kleinhirn eines jeden eine schizophrene Polyphonie. Ein Mikrokosmos aus Stille, Wahn und Komik.
„Eine Gesellschaft kann als vielzelliger Organismus angesehen werden, mit den Individuen in der Rolle der Zellen. Das Netzwerk der Kommunikationskanäle, die die Individuen verbinden, spielt die Rolle des Nervensystems für diesen Superorganismus”
(Francis Heylinghen, Kybernetiker)
Besetzung
Kostia Rapoport – Tasten und Programming
Wieland Möller – Schlagzeug
Johannes Keller – Kontrabass
Zwischendurch und danach Jazz Platten
AUSBRUCHDUO (Jazz, Bremen)
J.COBBS (Singer/Songwriter, Hannover)
Das AusbruchDuo lernte sich vor zwei Jahren während des gemeinsamen Studiums in Bremen kennen, ziemlich schnell spielte man ziemlich unterschiedliche Projekte zusammen. „Als klassische Musikstudenten, die hauptsächlich Jazz hören oder zu Elektro tanzen, versteigern wir uns manchmal dazu, den eigenen Musikgeschmack als grenzwertig schizophren einzuordnen…“
Oder kann man doch alles zusammen bauen? Die Liebe zu den alten Meistern mit auf die Bühne bringen und nebenbei von allen Regeln befreit improvisieren?
Mathieu Bech (Klavier, Klavier/Schlagzeug) und Lukas Stubenrauch (Bratsche, Geige) haben ein Programm erarbeitet, das die Sonate für Bratsche und Klavier Es-Dur von Johannes Brahms sowie das grandiose Werk „Road Movies“ von John Adams beinhaltet. Diese beiden Stücke betten sie in eine Improvisation, die den Klassikern jedes mal einen neuen Rahmen bietet – und dabei selbst gerne den ein oder anderen sprengt!
J.COBBS: Warum noch ein Singer/Songwriter? Warum J.Cobbs? Er vereint die ergreifende Tiefe Glen Hansards, den treibende Rhythmus Frank Turners und die ansteckende Leichtigkeit von Taylor Swifts „Shake it off“ in seinen Songs. Er kann nicht anders, als mit so wenig Kitsch wie möglich und so viel wie nötig, das auszudrücken was ihn bewegt. Und wenn das unecht klingt, dann ist J.Cobbs eben der unechteste aller Barden da draußen.
P.S.: Okay, das mit Taylor ist gelogen.
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener Band:ZAPPA-COMBO (Jazz, Hannover)
Frank Zappa ist längst in den Hallen der Hochkultur angekommen – vor allem in den 70er Jahren galt er als Ikone der Gegenkultur und führte in der Musikbranche ein Nischendasein als „bekannter Unbekannter“. Zappa verstand es dennoch, populäre Musik durch seine von Stilanleihen und rhythmischer Vielfalt geprägten Kompositionen aufzuwerten und Zuhörer im Kontext damaliger Zeitgeschehen stets mit den einen oder anderen satirisch oder dadaistisch-absurd geprägten Statements zu konfrontieren. Es scheint mal wieder günstig an der Zeit zu hinterfragen, was es mit dem singulär – eigentümlichen, doch bereits historischen Phänomen „Zappa“ auf sich hat.
Diesbezüglich bietet die Frank Zappa-Combo ein Konzert dar, bei welchem, stilistisch vielfältig, Zappas schönsten Stücke erklingen werden. Freunde und Genießer des rudimentär – trashigen, energetisch – groovenden Jazz – Rocks sind herzlichst eingeladen!
Besetzung: Johannes Berger (viola)
Chou Sung Yueh alias Moon (cello)
Kai Wenas (g)
Felix Lopp (synth)
Boris Gerasimov (eb)
Tim Nicklaus (dr)
LINDEN-JAZZSESSIONS
Opener Band:MONKTAGE (Jazz,Berlin)
Thelonious Monk prägt den Jazz seit seinen Lebzeiten.
Er war maßgeblich an der Entstehung des BeBop beteidigt und öffnete sowohl harmonische als auch formelle Strukturen des bis in die 40er Jahre vorherrschenden Swing.
Monk’s Geburtstag jährt sich im Jahr 2017 zum einhundersten Mal und noch bis heute ist seine Stimme einzigartig und inspirierend für unzählige Musiker.
Seit mehr als einem Jahr treffen sich die Musiker von „Monktage“ wöchentlich um sich in aller Gewissenhaftigkeit seinem musikalischen Werk zu widmen.
Eigene Arrangements lassen bekannte, wie auch weniger bekannte Stücke in neuem Licht erstrahlen, ohne jedoch den gewissen „Monk-Moment“, der jeder seiner Kompositionen innewohnt, vermissen zu lassen.
So erarbeiten sich die 3 in Berlin lebenden Musiker die rund 70 Stücke und präsentieren sie mit viel Witz, einer Menge Einfühlungsvermögen und einer großen musikalischen Bandbreite.
Die Musik ist stets spannend und beweglich und wir sind gespannt, in welche (musikalischen) Gewässer die Monk Kompositionen uns noch führen.
Besetzung: Paul Engelmann – sax, Ben Lehmann – b, Moh Schärfke – dr